Almanaque Gaúcho

A família Fonseca, uma das mais tradicionais de Gravataí, é descendente do casal Sebastião da Fonseca e Maria Úrsula do Nascimento, oriundo da Ilha Terceira dos Açores, em Portugal, que chegou ao Brasil entre o final do século 18 e o início do século 19.

Um dos integrantes da família foi Ernesto Fonseca (1886-1953), neto do coronel Antônio Rodrigues da Fonseca, de atuação destacada na Guerra do Paraguai (1864-1870).

Ernesto Fonseca. Foto: arquivo pessoal

Ernesto – retratado abaixo com a mulher, Isolina, e os sete filhos – trabalhou como guarda-livros (contador) e tesoureiro da prefeitura da cidade.

Ernesto, Isolina e filhos, na década de 1920. Fotos: arquivo pessoal

Os filhos na década de 1960

Descendentes desse ramo da família vão se reunir no dia 6 de abril, na Estância Província de São Pedro, em Gravataí. Para mais informações sobre a festa, o contato pode ser feito pelo e-mail fonsecasdegravatai@gmail.com.

Com origens na província de Vicenza, no norte da Itália, a família Finatto realiza seu sexto encontro no dia 7 de abril, na localidade de Vila Fão, em Marques de Souza. Ali morou Luigi Finatto, um dos três irmãos que vieram para o Brasil durante a imigração italiana – os outros dois, Giuseppe e Giovanni, foram morar em outras regiões do Estado.

Foto: arquivo pessoal

Luigi e a mulher, Ângela (ambos na foto acima, com a família), deram origem a uma descendência que hoje chega a cerca de 1,7 mil pessoas, espalhadas pelo Brasil. O sobrenome também apresenta as grafias Finato, Finati e Finatti.

Mais informações sobre o evento na página da família na internet ou pelo e-mail henriquecpw@gmail.com.

Autorretrato com Chapéu de Palha (1887-1888). Foto: reprodução

Vincent Van Gogh (1853-1890) criou algumas das obras mais famosas da história das artes visuais, especialmente da pintura. Normalmente associado ao pós-Impressionismo, o holandês construiu um estilo facilmente reconhecível e admirável, de cores intensas e pinceladas marcantes, que lhe garantiu um lugar entre os maiores artistas de todos os tempos.

Nascido há exatos 160 anos, Van Gogh teve uma vida conturbada, com dificuldades de relacionamento e problemas psíquicos. Ao ponto de, aos 35 anos, chegar a cortar a própria orelha esquerda em um momento de crise, que incluiu um confronto com o artista Paul Gauguin.

A morte de Van Gogh, em 1890, aos 37 anos, se deu com um tiro no peito, que teria sido disparado pelo próprio Vincent – embora a arma não tenha sido achada. O fim de uma existência repleta de conflitos, mas também de arte. “A poesia nos rodeia em toda parte”, a frase reproduzida no Almanaque Gaúcho deste sábado, foi encontrada em uma de suas cartas.

Noite Estrelada Sobre o Ródano (1888). Foto: reprodução

Para ver mais informações e reproduções das obras de Van Gogh, visite a página do Museu Van Gogh, em Amsterdã, e a galeria virtual dedicada ao pintor.

Rio Pardo é um dos quatro municípios mais antigos do Rio Grande do Sul. Em 1633, padres jesuítas já conviviam com os nativos Tapes. Em 1715, chegaram os primeiros colonos portugueses e, em 1752, a construção do Forte Jesus, Maria e José abriu caminho para o surgimento da cidade, que foi crescendo em torno da fortificação. Rio Pardo deu origem a outros 200 municípios que foram se emancipando.

A capela de São Francisco de Assis, uma das primeiras do período colonial, recebeu do Vice-Ministro da Ordem Terceira, Joaquim José de Oliveira, em 1807, a doação de preciosas imagens sacras, em tamanho natural.

Uma das imagens do Museu de Arte Sacra de Rio Pardo. Foto: banco de dados

Durante muito tempo, a cidade teve em Biagio Tarantino um guardião de seu patrimônio histórico e cultural. Nos anos de 1970, Biagio recebia com grande cordialidade, especialmente durante a Semana Santa, os visitantes que chegavam para a tradicional Procissão do Senhor Morto. Muitos eram convidados para saborear, em sua antiga casa colonial, a célebre galinha ao molho que mandava preparar para a ocasião.

Criador do Museu de Arte Sacra e hoje nome de uma escola, muito a preservação da memória rio-pardense deve a Biagio Tarantino.

Outra das imagens do museu. Foto: banco de dados

Fotos: Arquivo Hospital Moinhos de Vento

As fotos acima e abaixo, feitas nos anos 1980, mostra uma tradição da época de Páscoa no Hospital Moinhos de Vento, em Porto Alegre: a preparação de centenas de ovinhos coloridos para serem distribuídos a pacientes e colaboradores da casa.

O gesto faz parte da história do hospital, e hoje é capitaneado pela irmã Ires Spier, que trabalha na instituição desde 1961. Este ano, a produção começou ainda em fevereiro e deverá chegar a 7 mil ovos pintados e recheados com amendoim açucarado.

A irmã Ires e os ovinhos coloridos. Foto: Arquivo Hospital Moinhos de Vento

Mesmo tendo nascido em Rio Grande, há exatos 165 anos, Aquiles Porto-Alegre (1848-1926) é até hoje um dos grandes nomes da história da capital gaúcha. História essa que ele ajudou a contar, com suas incontáveis crônicas sobre a vida na cidade de fins do século 19 e início do século 20 – muitas delas reunidas em coletâneas como História Popular de Porto Alegre, editada em 1940.

Foto: reprodução

Aquiles era irmão de outros personagens das letras porto-alegrenses – Apolinário (1844-1904) e Apeles Porto-Alegre (1850-1917). Os três, aliás, figuram entre os fundadores da Sociedade Partenon Literário, grupos intelectual surgido em 1868. Aquiles dirigiu por anos o Jornal do Comércio, no qual publicou muitas de suas crônicas.

O material para os textos vinha, normalmente, das caminhadas do escritor pela cidade. “Não posso compreender como haja indivíduos que possam viver metidos em casa o dia inteiro”, explicou-se o cronista em um de seus escritos – a frase está reproduzida no Almanaque Gaúcho desta sexta-feira. Não por acaso, uma rua da Vila Jardim leva o nome de Aquiles.

Foto: Revista do Globo, reprodução

A propaganda de batom reproduzida acima, publicada na Revista do Globo em março de 1946, perguntava: “Sabe pintar os seus lábios?” E mostrava, com fotos, o jeito certo e o errado de pintar a boca, tanto para o rosto angular quanto para o alongado.

O anúncio dizia ainda que o batom Colgate Importado criava “lábios mais beijáveis”, porque era feito com karanuva, “o emoliente superior, que dá aos lábios um brilho cálido e provocante, que desperta paixões”.

(colaborou Hermes Luiz Ferreira)

Esta vista aérea – ou em “voo de pássaro”, traduzindo a expressão francesa usada em arte – é de 1925 (imagem abaixo). A legenda esclarece: é a “Casa de Correcção – numa vista tomada de um aeroplano – pelo artista photographo sr. J. Franco”.

Foto: J. Franco, reprodução

Cercada pelo Guaíba, bem na extremidade da península onde se localiza o centro de Porto Alegre, a “Ponta da Cadeia” era referência para os visitantes que chegavam à cidade pelo rio. Contornada a antiga e sólida construção concluída em 1855, o desembarque no porto estava próximo.

Foto: reprodução

O russo Sergei Rachmaninoff (1873-1943) entrou para a história da música universal por seus méritos de compositor e de instrumentista. Além de ser um dos grandes pianistas da história, ele também é considerado o último grande autor do Romantismo na Rússia. Entre suas obras mais conhecidas e aclamadas, estão a Sinfonia nº 2, o poema sinfônico Isle of the Dead e os concertos para piano, em especial os de número 2 e 3.

Músico que teve suas primeiras lições de piano em casa, Rachmaninoff estudou em São Petersburgo e em Moscou antes de tornar-se famoso, incentivado pelo próprio Tchaikovsky. Fez fama ao excursionar pelos Estados Unidos, onde veio a morar depois da revolução de 1917 na Rússia. Foi na Califórnia, em decorrência de um melanoma, que o compositor morreu, em 28 de março de 1943, a poucos dias de completar 70 anos de vida.

“É melhor que um músico nunca saiba de antemão como será sua interpretação” é a frase reproduzida no Almanaque Gaúcho desta quinta-feira.

Um exemplo do bom humor da fotopotocas. Fotos: Acervo Pércio Branco, reprodução

No início de 1964, fazia sucesso nas páginas da revista O Cruzeiro um tipo de humor gráfico diferente. Eram as Fotofofocas. Flagrantes de pessoas famosas – principalmente políticos e, eventualmente, astros de cinema – recebiam uma legenda bem-humorada, em forma de “balãozinho”, como os de histórias em quadrinhos, que remetiam a um contexto totalmente diferente do original em que a foto fora feita. Além de Ziraldo, Sérgio Augusto, Fernando Seixas e outros humoristas colaboravam.

Juscelino Kubitschek

O sucesso levou Ziraldo a lançar periodicamente nas bancas livretos de 13,5cm x 20,5cm com cerca de 80 piadas visuais cada, que tinham o nome de Fotopotocas.

Mesmo com a implantação da ditadura, em março de 1964, chegaram a ser publicadas 12 edições. Provavelmente a censura imposta pelos militares acabou inviabilizando a brincadeira.

As revistinhas ainda são encontradas em sebos, e custam em torno de R$ 30 cada.

(colaborou Pércio Branco)