Maria Cláudia Menezes

Ainda não consigo acreditar que os meus olhos encontraram os olhos dela e que pude admirar toda a perfeição do seu corpo, a beleza do seu rosto e a sua meiguice. Foi exatamente assim como estou contanto, algo de lirismo romântico, uma imagem para ser pintada em quadro renascentista, a perfeição dos traços e dos gestos, a mistura do brusco com o suave, a simplicidade e ao mesmo tempo a suntuosidade de

Lady Gaga que, hoje, faz seu último show no Brasil.

Vê-la acenando para os fãs, que fecharam a rua em Ipanema foi uma cena que eu tenho na cabeça em câmera lenta. Todos gritavam seu nome, os pedreiros que trabalhavam numa obra próxima pararam o que faziam para admirá-la, as pessoas que tomavam banho de mar saíram da praia e vieram para o calçadão, todos deslumbrados com a beleza e simpatia da Mother.
No outro dia na companhia de dois amigos seguimos para o show como se tivéssemos 13 anos a alegria estava visível em nossos olhos, gastamos toda a nossa garna para acompanhar aquele grande musical que acontecia em um castelo medieval, a GRANDE Gaga , conseguiu que as pessoas excluídas da sociedade se sentissem importantes , que os feios se sentissem bonitos ,que o amor é livre e os littles monsters são simplesmente adoráveis , educadíssimos e solidários .

The Mother Monster

Gaga nos levou ao delírio como um filme da Disney, onde podíamos tudo, onde a censura , a maldade não entraram somente a alegria o amor , independente da , cor , da raça , do sexo , fomos todos transportados para um mundo da fantasia , o mundo que gostaria que todos conhecem .
Então tudo tinha terminado como num sonho. Um sonho que levou tempo, porém que se realizou, um sonho que me proporcionou conhecer gente nova e perceber o quanto os Little Monsters verdadeiros são gentis e preocupados, carinhosos e simpáticos, e transmitem a mensagem de respeito e união que prega a Mother Monster.”

little mosters

Depois de três anos consecutivos no Teatro Governador Pedro Ivo, a mostra de dança infantil A Noite É uma Criança retornará para o recém-reinaugurado Teatro Ademir Rosa, no Centro Integrado de Cultura (CIC). A mudança de endereço foi acertada esta semana, após um esforço dos organizadores junto à Fundação Catarinense de Cultura (FCC) para que o evento voltasse ao local que consideram ideal à sua realização em Florianópolis, e onde ocorreram as edições de 2006, 2007 e 2008.

Conforme o coordenador-geral da mostra, Carlos Eduardo Lourenço de Andrade, o Teatro Ademir Rosa – quatro anos fechado para reforma – reúne vários fatores que facilitam lidar com a grande quantidade de crianças participantes e suas famílias: “maior capacidade de acomodação para o público, camarins mais espaçosos e numerosos, bomboniere, amplo estacionamento, localização mais próxima à região central e de fácil acesso em qualquer dia da semana. Além disso, o espaço está totalmente recuperado, com sistemas de luz, som e ar condicionado novos e em perfeito funcionamento”.

Mais de 1.800 bailarinos de quatro a 14 anos, pertencentes a academias, escolas e grupos do Paraná e de Santa Catarina são esperados para a 11ª edição, de 18 a 21 de outubro. Eles levarão ao palco cerca de 180 coreografias nas modalidades balé, dança de rua, dança de salão, dança folclórica, estilo livre e jazz. As apresentações são divididas nas categorias Baby (quatro a seis anos), Infantil (sete a 11 anos) e Infantojuvenil (12 a 14 anos).

A Noite É uma Criança – Mostra de Dança Infantil não tem caráter competitivo e seus objetivos são estimular a pesquisa em dança, divulgar e incentivar a dança como forma de expressão, valorizar e impulsionar o intercâmbio entre grupos e bailarinos e promover a dança-educação. Este ano, tem o patrocínio da Prefeitura Municipal de Florianópolis, por meio da Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes e Lei Municipal de Incentivo à Cultura, e apoio da cooperativa de trabalho médico Unimed Grande Florianópolis. Mais informações, no site oficial www.mostradedanca.com.br.

Até o próximo dia 3, bailarinos, escolas, academias e grupos de dança de todo o Brasil poderão se inscrever no evento A Noite É uma Criança – 11ª Mostra de Dança Infantil, pagando taxas menores. A partir do dia seguinte, os valores serão acrescidos em 20%. O prazo termina em 24 de setembro, mas pode ser encerrado antes do previsto, de acordo com o volume de inscritos.

O evento ocorrerá de 18 a 21 de outubro, no Teatro Governador Pedro Ivo, em Florianópolis, reunindo centenas de pequenos dançarinos nas categorias Baby (quatro a seis anos), Infantil (sete a 11 anos) e Infantojuvenil (12 a 14 anos). Serão aceitos trabalhos com a quantidade mínima de cinco integrantes e duração máxima de cinco minutos, nas modalidades balé, dança de rua, dança de salão, dança folclórica, estilo livre, jazz e sapateado. O regulamento e a ficha de inscrição estão disponibilizados no siteoficial www.mostradedanca.com.br, por meio do qual os grupos devem enviar seus dados.

Como novidade desta edição, cada bailarino ganhará o Kit Criança, contendo camiseta, porta-sapatilha, adesivo, lápis, chaveiro e certificado. Já os coreógrafos, além do documento de participação, receberão um troféu. Também haverá ajuda de custo aos coreógrafos que inscreverem 10 bailarinos ou mais, mesmo que divididos em grupos diferentes: 10 a 15 integrantes, R$ 120,00; 16 a 20 integrantes; R$ 180,00; 21 a 30 integrantes; R$ 250,00; 31 a 40 integrantes, R$ 300,00; 41 a 59 integrantes, R$ 350,00; 60 a 99 integrantes, R$ 600,00; 100 a 149 integrantes, R$ 1.000,00; acima de 150 integrantes, R$ 1.500,00.

Organizada por Lenise Pavan Gonzaga de Andrade, diretora geral, e Carlos Eduardo Lourenço de Andrade, coordenador geral, a mostra não tem caráter competitivo e seus objetivos são estimular a pesquisa em dança, divulgar e incentivar a dança como forma de expressão, valorizar e impulsionar o intercâmbio entre grupos e bailarinos e promover a dança-educação.

A interdependência entre os opostos a partir da relação entre corpos. Hoje (28) a estreia nacional do Grupo Cena 11, companhia catarinense de dança contemporânea, vai lidar com este foco no palco do Teatro Governador Pedro Ivo, em Florianópolis (SC). Carta de amor ao inimigo trata sobre a disponibilidade como arma de uma guerra travada pela vontade de descobrimento, pela necessidade de reconhecimento daquilo que está em nós e só vemos possível ao deixar um outro invadir, e ao ser cúmplice dele. Disponibilidade como poder, disponibilidade como modo de encontrar plenitude em meio à tempestade.

“A situação coreográfica marca um passo estético importante para o grupo e também a nossa volta para o palco italiano. O Carta de amor ao inimigo é uma obra autônoma e exibe um processo inédito de criação na trajetória do Grupo. É realizada com base na nossa definição de corpo exposta no Guia de Ideias Correlatadas, lançado em 2011, onde propomos a nossa trajetória em formato de mapa”, contextualiza o diretor e coreógrafo Alejandro Ahmed, à frente da companhia agraciada com o patrocínio da Petrobras. Carta de amor ao inimigo terá apresentações nos dias 28 e 29 de agosto, às 21h, no Teatro Governador Pedro Ivo, em Florianópolis (SC).

Três livros serão lançados durante o Prêmio Desterro – 3° Festival de Dança de Florianópolis, entre 10 e 12 de agosto, no hall do Teatro Governador Pedro Ivo. Apresentados em primeira mão no Festival de Joinville, mês passado, os títulos interessam diretamente a bailarinos, coreógrafos, professores, pesquisadores e estudantes. Mas também atraem jornalistas, fotógrafos e o público curioso a respeito da vida de personalidades emblemáticas da dança, da história do maior festival que reverencia esta arte no planeta e do funcionamento do processo criativo da coreografia.

Dia 10, às 18h45, o jornalista Joel Gehlen autografa “Palco da Sagração, o Maior Festival de Dança do Mundo” (Editora Letradágua, R$ 80,00), escrito em conjunto com a colega Suzana Braga. Relata e retrata momentos marcantes da trajetória do Festival de Joinville, que em 2012 completou 30 anos. São 352 páginas contendo mais de 800 imagens e textos sobre apresentações memoráveis de grandes companhias, as estrelas que se alçaram a partir desse palco e o resgate minucioso de todos os laureados neste período. A obra sintetiza e dimensiona este encontro que é o protagonista do desenvolvimento da dança no Brasil.

Na mesma ocasião, haverá o lançamento de “Ballet Fotográfico – Imagens de uma Bailarina Solta no Mundo” (Editora Letradágua, R$ 60,00), organizado por Joel Gehlen. A edição trilíngue (português, inglês e francês), com tradução da florianopolitana Luciana Wrege Rassier e do francês Jean-José Mesguen, traz 80 fotografias de Tatiana Leskova e abre as comemorações dos seus 90 anos. O livro de 80 páginas foi impresso em tamanho pôster (24cm x 33cm) para valorizar as imagens raras e de grande plasticidade que eternizaram poeticamente a presença da ex-bailarina no palco e fora dele.

Tatiana Leskova, que estará presente na sessão de autógrafos, ocupa papel central na história da dança no País, consagrando-se também como personalidade internacional do balé. Nascida em Paris, em 1922, filha de “russos brancos” refugiados da Revolução de 1917, vive no Brasil desde 1944, onde desenvolveu profícua carreira. Formada na capital francesa, no estúdio de Lubov Egorova, que fora estrela do Teatro Mariinsky de São Petesburgo, aos 17 anos incompletos passou a integrar o Original Ballet Russo do Coronel de Basil, um segmento da mitológica companhia de Serge Diaghilev. Em 1939, o grupo parte em turnê de seis anos, apresentou-se em Londres e, fugindo da guerra, Austrália e nas três Américas.

Interpretou os mais importantes papéis, tanto do repertório clássico quanto de seu tempo. Trabalhou com grandes bailarinos e criadores, a exemplo de Tâmara Toumanova, Anna Volkova, Nina Verchinina, Serge Lifar, Michel Fokine, Léonide Massine, David Lichine, George Balanchine e o compositor Igor Stravisnky. Na segunda passagem da companhia pelo Rio de Janeiro, ficou definitivamente no País, iniciando produtiva relação com a mais tradicional e importante casa do balé brasileiro, o Theatro Municipal, onde foi bailarina, coreógrafa e diretora. Em seu famoso estúdio de Copacabana, atuou por meio século, como professora e mestra formadora de inúmeras estrelas do nosso balé. Sua atuação impulsionou a dança brasileira a uma esfera profissional jamais atingida.

Já no dia 12, também às 18h45, o professor Octávio Nassur lança “Culinária Coreográfica – Desmedidas de Receitas para Iniciantes na Cozinha Cênica” (R$ 35,00). A edição independente partiu da proposta de uma aluna de designer gráfico, Bruna Paz, que transformou seu curso em um livro metafórico sobre os bastidores do processo criativo. O conteúdo das 144 páginas baseia-se no conhecimento que o coreógrafo e pesquisador acumulou montando trabalhos em dança nas últimas décadas. Sem usar linguagem técnica, o “desmanual” mostra possibilidades aos iniciantes que não querem seguir métodos pré-estabelecidos. Com exercícios, dicas e depoimentos de amigos coreógrafos e professores, enriquece a rara bibliografia existente acerca da composição coreográfica, oferecendo sugestões práticas. Convidado para diversos festivais, o autor é especializado emhip hop em Los Angeles e coordena o Festival Internacional de Hip Hop, em Curitiba, onde dirige a Cia. de Dança Heart Company.

Termina no próximo dia 15 o prazo de inscrição para o Prêmio Desterro 2012 – 3° Festival de Dança de Florianópolis, que ocorrerá de 10 a 12 de agosto, no Teatro Governador Pedro Ivo, anexo ao Centro Administrativo de Governo do Estado de Santa Catarina. Aberto a bailarinos, escolas, academias, grupos e companhias de todo o País e do exterior, o evento distribuirá uma premiação total de R$ 21 mil – uma das maiores do Sul do Brasil.

     A quantidade de coreografias enviadas para o processo seletivo é ilimitada em todos os nove gêneros competitivos: balé clássico, balé clássico de repertório, dança contemporânea, dança de salão clássica, dança de salão contemporânea, danças populares, danças urbanas, jazz e sapateado. Há duas categorias de faixa etária: júnior (nascidos de 1995 a 1998) e adulto (nascidos até 1994). Os trabalhos devem ter duração máxima de três a seis minutos, dependendo do subgênero (solo, duo, trio, conjunto). Para os conjuntos, é obrigatória a quantidade mínima de quatro integrantes.

     Até 15 de junho, os candidatos deverão enviar os vídeos das coreografias e preencher suas fichas por meio do siteoficial www.premiodesterro.com.br.

Os DJs Isaac Varzim, Ale Baldissera, Magagnin e Ju Baratieri são os convidados para destilar uma artilharia de hits na Toxic, a noite mais pop do Jivago Lounge, neste sábado, 19 de maio. De artistas consagrados como Madonna e Britney Spears aos novos nomes do pop como Nicki Minaj e Jassie J, é a trilha certa para garantir aquela jogação que só a pista do Jivago conhece. E mais: pediu um drink Kamikaze ganhou outro na faixa – válido até 0h30.

We love GAGA

A Mother Moster Lady Gaga terá de cancelar o mega show que faria em Jacarta, Indonésia, no dia 3 de junho. A autorização para o espetáculo foi negada depois de protestos de líderes políticos e religiosos da Indonésia.

Parceiros de políticos conservadores e líderes islâmicos se manifestaram contra a probabilidade do concerto de Gaga, receando que a imagem da mamãe monstro  ,das roupas maravilhosas  dela  e as belas coreografias  ,pudessem “manchar a moral do país e corromper a juventude da nação”.

Eles estão ameaçando a nossa artista de 25 anos, com afirmações de que seriam tomadas medidas para que ela não descesse do avião, a polícia não garante a segurança de Gaga , então sugeriu que a permissão para o show da turnê Born This Way Ball fosse negada.

  A apresentação de Lady Gaga no estádio Gelora Bung Karno, que já tinha vendido  as 52 mil entradas , seria então a maior da parte asiática da turnê. Ainda não foram divulgadas informações sobre reembolso.

 

Chega ao fim neste final de semana a turnê “Siedler Cia de Dança nas estradas do sul do país”, com o espetáculo Perception of the Other, parceria artística entre a Siedler Cia de Dança Contemporânea com a Banda Stormental. A última apresentação acontece em Lages neste domingo (29), às 20, no teatro Marajoara. O projeto recebeu incentivo do Prêmio Funarte de Dança Klauss Vianna/2011 com a proposta de percorrer na primeira etapa quatro cidades – Porto Alegre, São Leopoldo, Caxias do Sul e Lages.

Uma equipe de 35 professores ministrará 52 workshops de nove ritmos durante a XI Mostra de Dança de Salão de Florianópolis – Baila Floripa 2012, de 28 de abril a 1° de maio. As aulas ocorrerão, simultaneamente, em três salas do piso G2 do Majestic Palace Hotel, em cinco horários diferentes, entre 13h00 e 18h55, de acordo com o ritmo.

     Os profissionais convidados pela Associação Catarinense de Dança de Salão (Acads) são bailarinos do Distrito Federal, Rio de Janeiro, Rio Grande do Sul, Santa Catarina, São Paulo e Estados Unidos, com trabalho reconhecido dentro e fora do País. Eles darão lições práticas de bachata, bolero, forró, salsa, samba, sertanejo, tango, west coast swing e zouk para turmas divididas nos níveis iniciante e intermediário/avançado. A hora/aula é de 60 minutos, com exceção do west coast swing, que dura 75 minutos.

28/04 – sábado

*13h00 às 14h00: Alini Lima e Roberto Motta (São Paulo/SP) – samba intermediário/avançado. Lidiani Emmerich e Gabriel Ferreira (Florianópolis/SC) – tango intermediário/avançado. Patrícia Bortolotto e Gabriel Lincoln (Florianópolis/SC) – west coast swing iniciante.

*14h10 às 15h10: K-yo Victor (Brasília/DF) – zouk intermediário/avançado. Cacá Rögelin e Guilherme Rocha (Florianópolis/SC) – salsa intermediário/avançado. Sheila Ludwig e Daniel Pozzobon (Florianópolis/SC) – forró iniciante.

*15h20 às 16h20: Sheila Aquino e Marcelo Chocolate (Rio de Janeiro/RJ) – samba intermediário/avançado. Isabel Rocha e Arthur Bellaguarda (Florianópolis/SC) – zouk intermediário/avançado. Renata Verani e Ricardo Vasques (São José/SC) – sertanejo iniciante.

*16h30 às 17h30: Marília Cervi e Fábio Reis (São Paulo/SP) – forró intermediário/avançado. Tatiana Leme e Luiz Kirinus (Florianópolis/SC) – samba intermediário/avançado. Eliza Moritz e Alexandre Silveira de Souza (Florianópolis/SC) – bolero iniciante.

*17h40 às 18h55: Sarah Vann Drake e Kyle Redd (Califórnia/EUA) – west coast swing intermediário/avançado.

29/04 – domingo

*13h00 às 14h00: K-yo Victor (Brasília/DF) – zouk intermediário/avançado. Alini Lima e Roberto Motta (São Paulo/SP) – bolero intermediário/avançado. Lidiani Emmerich e Gabriel Ferreira (Florianópolis/SC) – tango iniciante.

*14h10 às 15h10: Sheila Aquino e Marcelo Chocolate (Rio de Janeiro/RJ) – samba intermediário/avançado. Aline Tombini e Guilherme Abilhôa (Florianópolis/SC) – west coast swing intermediário/avançado. Ed Charlles (São José/SC) – salsa iniciante.

*15h20 às 16h20: Alini Lima e Roberto Motta (São Paulo/SP) – zouk intermediário/avançado. Cacá Rögelin e Guilherme Rocha (Florianópolis/SC) – bachata intermediário/avançado. Tatiana Leme e Luiz Kirinus (Florianópolis/SC) – zouk iniciante.

*16h30 às 17h30: Sheila Aquino e Marcelo Chocolate (Rio de Janeiro/RJ) – samba intermediário/avançado. Fabiano Silveira (Florianópolis/SC) – tango intermediário/avançado. Sheila Ludwig e Daniel Pozzobon (Florianópolis/SC) – forró iniciante.

*17h40 às 18h55: Sarah Vann Drake e Kyle Redd (Califórnia/EUA) – west coast swing intermediário/avançado.

30/04 – segunda-feira

*13h00 às 14h00: Katiusca Dickow e Cristovão Christianis (Porto Alegre/RS) – tango intermediário/avançado. Aline Tombini e Guilherme Abilhôa (Florianópolis/SC) – west coast swing intermediário/avançado. Bi Almeida e Magno Dutra (Florianópolis/SC) – samba iniciante.

*14h10 às 15h10: Isabel Rocha e Arthur Bellaguarda (Florianópolis/SC) – zouk intermediário/avançado. Marília Cervi e Fábio Reis (São Paulo/SP) – forró intermediário/avançado. Patrícia Bortolotto e Gabriel Lincoln (Florianópolis/SC) – west coast swing iniciante.

*15h20 às 16h20: Katiusca Dickow e Cristovão Christianis (Porto Alegre/RS) – samba intermediário/avançado. Cacá Rögelin e Guilherme Rocha (Florianópolis/SC) – salsa intermediário/avançado. Renata Verani e Ricardo Vasques (São José/SC) – sertanejo iniciante.

*16h30 às 17h30: Alini Lima e Roberto Motta (São Paulo/SP) – zouk intermediário/avançado. Katiusca Dickow e Cristovão Christianis (Porto Alegre/RS) – tango intermediário/avançado. Ed Charlles (São José/SC) – salsa iniciante.

*17h40 às 18h55: Sarah Vann Drake e Kyle Redd (Califórnia/EUA) – west coast swing intermediário/avançado.

01/05 – terça-feira

*13h00 às 14h00: Katiusca Dickow e Cristovão Christianis (Porto Alegre/RS) – samba intermediário/avançado. Marília Cervi e Fábio Reis (São Paulo/SP) – forró intermediário/avançado. Eliza Moritz e Alexandre Silveira de Souza (Florianópolis/SC) – zouk iniciante.

*14h10 às 15h10: K-yo Victor (Brasília/DF) – zouk intermediário/avançado. Tatiana Leme e Luiz Kirinus (Florianópolis/SC) – samba intermediário/avançado. Fabiano Silveira (Florianópolis/SC) – tango iniciante.

*15h20 às 16h20: Isabel Rocha e Arthur Bellaguarda (Florianópolis/SC) – zouk intermediário/avançado. Katiusca Dickow e Cristovão Christianis (Porto Alegre/RS) – tango intermediário/avançado. Rosita e Alexandre Melo (Florianópolis/SC) – bolero iniciante.

*16h30 às 17h30: Katiusca Dickow e Cristovão Christianis (Porto Alegre/RS) – samba intermediário/avançado. Alini Lima e Roberto Motta (São Paulo/SP) – bolero intermediário/avançado. Bi Almeida e Magno Dutra (Florianópolis/SC) – samba iniciante.

*17h40 às 18h55: Sarah Vann Drake e Kyle Redd (Califórnia/EUA) – west coast swing intermediário/avançado.